I den tredje delen av sin bok fokuserar Ohler på produktionsprocessens olika delar. I det elfte kapitlet beskriver han de första stegen. Kapitlet avslutas med en genomgång över hur han lägger upp workshops med fokus på olika delar i processen. Mycket av innehållet i det här kapitlet är en fördjupning av det som tagits upp tidigare, vilket gör att många av mina ”mariginalanteckningar” vid närmare synande är upprepningar av tidigare.
Making media is as easy as making a
cake (s175). Här gör Ohler en mycket intressant jämförelse
mellan hur en mediaproduktion går till och hur man bakar en kaka:
planering, förberedelse, genomförande, efterarbete, servering. Typ.
Han talar till och med om ”how to do just about anything process”.
Tänkvärt!
Literally anything I need to know
how to do... I can find on YouTube (s178). Det här sägs i
samband med behovet av teknisk support. Jag har samma erfarenhet.
Istället för att försöka ta sig igenom en manual kan man lätt ta
reda på precis det man för ögonblicket behöver. Jag försöker
uppmuntra mina elever att göra detta.
The metaphor for peer pitching is
the Hollywood ”sell session”, in which would-be movie developers
pitch their movie ideas to potential financial backers (s182).
Det här tycker jag var ett bra tips på hur man kan be elever att
tänka när de ska presentera sitt tänkta projekt för kamrater.
Instead of telling students to be
quiet, you can tell them, ”save it for storytelling” (s187).
Och det är väl det här det handlar om: att försöka få varje
elev att hitta ”sin” röst på ett fokuserat sätt.
Inga kommentarer:
Skicka en kommentar